창작활ë™ì„ 위한 ì „ëžµ 모색하기 â‘¢ 전시 기íšë¡  논리ì—서 ìƒëª…ë ¥ì„ ì–»ë‹¤

전시는 ì¼íšŒë¡œ ë나지만 전시가 남긴 가치는 ì˜ì›í•  수 있다. 심지어 미술사ì—서 오래ë„ë¡ ì–¸ê¸‰ë  ì •ë„로 작가가 ëª…ì„±ì„ ì–»ëŠ” ê²½ìš°ë„ ìžˆë‹¤. ì´ëŸ¬í•œ 전시는 ì¹˜ë°€í•˜ë©´ì„œë„ ì˜¤ëžœ 기íšì˜ ê³¼ì •ì„ í†µí•´ 탄ìƒí•˜ê²Œ ëœë‹¤. 그렇다면 ë„대체 어떠한 요소가 ì„±ê³µì  ì „ì‹œë¡œ ì´ì–´ì§€ëŠ”ê°€. ë‹µì€ ë…¼ë¦¬ì— ìžˆë‹¤. ê·¸ 논리가 ê°ë™ìœ¼ë¡œ 탄ìƒë  때 전시가 비로소 ìƒëª…ë ¥ì„ ì–»ê²Œ ë˜ëŠ” 것ì´ë‹¤. 전시기íšê³¼ì •ì—서 ë…¼ë¦¬ì„±ì„ ì°¾ì•„ê°€ëŠ” ë°©ë²•ì„ ë‹¤ë£¬ ê²ƒì´ ì „ì‹œê¸°íšë¡ ì´ë¼ 하겠다.
– 글 박옥ìƒ(미술í‰ë¡ ê°€)


비í‰ë¬¸ì€ 받으셨나요

모든 전시ì—는 ì „ì‹œì˜ ì„±ê²©ì„ ê·œì •í•˜ëŠ” ì „ì‹œì„œë¬¸ì˜ ê¸€ì´ í•„ìš”í•˜ë‹¤. ì´ ê¸€ì€ ê¸°íšìžì˜ ë³€ì´ ë  ìˆ˜ë„, 작가노트가 ë  ìˆ˜ë„ ìžˆë‹¤. 비í‰ê°€ì˜ í‰ë¬¸ì€ ì œ3ìžì˜ 시ê°ìœ¼ë¡œ 전시 ìž‘í’ˆì„ í•´ì„했다는 ì ì—서 ì „ì‹œì— ëŒ€í•œ ê°ê´€ì„±ê³¼ ë†’ì€ ê°€ì¹˜ë¥¼ 확보하게 하는 장치가 ëœë‹¤. ìž‘í’ˆì„ ì„¤ëª…í•œ 문ìžëŠ” ê´€ê°ê³¼ ì†Œí†µí•˜ëŠ”ë° ìš©ì´í•˜ê²Œ 쓸 수 있다. ì´ëŠ” ì¸ê°„ì´ ì´ë¯¸ì§€ë¥¼ 문ìžë¡œ ì´í•´í•˜ëŠ” ìƒë¬¼í•™ì  특징ì—서 ì°¾ì„ ìˆ˜ 있다. í‰ë¬¸ì€ ìž‘ê°€ì˜ ê°€ì‹œì ì¸ 작품세계를 ì´í•´í•˜ëŠ”ë° ì¤‘ìš”í•œ ì—­í• ì„ í•œë‹¤. í‰ë¬¸ì´ 없는 전시는 구체ì ì¸ ê°ë™ì„ 제시할 수 없는 경우가 ë§Žê³  논리ì ì¸ 전시로 ë‚˜ì•„ê°€ëŠ”ë° ì–´ë ¤ìš¸ 수 있다.
그렇다면 비í‰ë¬¸ì—서는 ì–´ë–¤ ë‚´ìš©ì„ ë‹¤ë¤„ì•¼ í•  것ì¸ê°€. ì „ì‹œì˜ í‰ë¬¸ì´ ìž‘í’ˆì˜ ìˆ˜ì¤€ì— ëŒ€í•´ 높고 ë‚®ìŒì„ í‰ê°€í•œë‹¤ê³  ìƒê°í•˜ëŠ”ë° ì´ëŠ” 오해ì´ë‹¤. ìž‘ê°€ì˜ ìž¬ë£Œì™€ 기법, ìž‘í’ˆì˜ ê³¼ê±°ì™€ í˜„ìž¬ì˜ ì¶”ì´, 주제ì—서 보여주는 ìž‘ê°€ì˜ ì‹œê°ê³¼ ì‚¶ì˜ íƒœë„, 현대미술ì—서 작가가 ì„  위치, ìž‘í’ˆì´ ì£¼ëŠ” ë¬¸í•™ì  ê°í¥, ìž‘í’ˆì´ ë‚´í¬í•˜ê³  있는 ì² í•™ì´ë‚˜ 종êµì  ì˜ë¯¸ë¥¼ 문ìžë¡œ 드러내는 ê²ƒì´ ë¹„í‰ë¬¸ì´ë‹¤. ì´ì—는 비í‰ê°€ì˜ ìž‘í’ˆì„ í•´ì„하는 ë…특한 시ê°ê³¼ 아름다운 언어가 가미ëœë‹¤.

ë„1 문성ì‹, <그냥 ì‚¶ Just Life>, 2018-2019, Mixed media on Canvas, 200×522ãŽ, Courtesy of the artist and Kukje Gallery, 사진제공 국제갤러리, 사진 안천호



ì´ëŸ¬í•œ í‰ë¬¸ì€ 파편화ë˜ì–´ 둥둥 떠다니는 ìž‘ê°€ì˜ ìƒê°ë“¤ì„ í˜„ëŒ€ë¯¸ìˆ ì˜ ë…¼ë¦¬ì ì´ê³  ì¼ê´€ëœ 사고로 정리해 나가는 작업ì´ë‹¤. í‰ë¬¸ì„ 통해 ìž‘í’ˆì´ ê°€ì§€ê³  ìžˆë˜ ë³¸ì—°ì˜ ìž¬ë£Œì™€ ê¸°ë²•ë“¤ì´ í•˜ë‚˜ì˜ ì„¸ê³„ë¡œ 통합ë˜ê³ , 전시 ë‚´ìš©ì˜ ì¤‘ì‹¬ì¶•ì„ ì´ë£¨ì–´ ìƒëª…ë ¥ì„ ì–»ëŠ” 전시로 완성ëœë‹¤. ë”°ë¼ì„œ ì´ëŸ¬í•œ ê¸€ì´ ë‚˜ì˜¤ê¸° 위해서는 비í‰ê°€ì™€ 작가는 전시 수 개월 ì „ì— ì¶©ë¶„í•œ ì†Œí†µì˜ ì‹œê°„ì„ ê°€ì ¸ì•¼ë§Œ 한다. 비í‰ê°€ê°€ 작업실ì—서 작품 ì§„í–‰ìƒí™©ê³¼ 작가가 사용한 재료, 기법 ë“±ì„ ë³´ê³  듣는 ê²½í—˜ì€ ì‹¤ì²œì ì´ê³  구체ì ì¸ ê¸€ì„ ëŒì–´ë‚´ëŠ” 기초가 ëœë‹¤. ì´ë•Œ 작가는 비í‰ê°€ì—게 ìž‘í’ˆì˜ ê¸°ì´ˆê°€ ëœ ëª¨ë“  ìƒê°ë“¤ì„ 들려주는 ê²ƒì´ ì¤‘ìš”í•˜ë‹¤. ì´ëŸ¬í•œ ì¸í„°ë·° ê³¼ì •ì€ ì¢‹ì€ í‰ë¬¸ì„ 위한 ìžì–‘ë¶„ì´ ëœë‹¤. 작가가 보내온 ì´ë¯¸ì§€íŒŒì¼ë§Œì„ ë³´ê³  ê¸€ì„ ì“°ëŠ” 비í‰ê°€ë„ 있는ë°, ì´ëŠ” 매우 경계해야 í•  태ë„ì´ë‹¤. ì¢‹ì€ ì „ì‹œëŠ” ì¢‹ì€ ê¸€ì—서 출발하고 있ìŒì€ ì£¼ì§€ì˜ ì‚¬ì‹¤ì´ë‹¤.
미술계ì—는 오랜 시간 작가들과 êµë¥˜í•˜ë©° 작품세계와 가치를 충분히 ì´í•´í•˜ê³  있는 훌륭한 비í‰ê°€ë“¤ì´ 있다. 권위 있는 비í‰ê°€ì˜ ê¸€ì€ ê·¸ê°€ 미술현장ì—서 쌓아 올린 고유한 ì˜í–¥ë ¥ì„ ì „ì‹œì— ë§ìž…히고, 작가가 ë†’ì€ ë²½ì„ ë„˜ì–´ 미술계 중심으로 ì§„ìž…í•˜ëŠ”ë° í° ë„ì›€ì´ ëœë‹¤. 간혹 ìž‘ê°€ë“¤ì´ ë¹„í‰ë¬¸ì„ 받기 위해 ìžì‹ ê³¼ ì¹œë¶„ì´ ìžˆëŠ” 소설가, 시ì¸, ë˜ëŠ” ì˜ì—­ì´ 다른 ê³³ì—서 활ë™í•˜ëŠ” ì§€ì¸ì„ 찾아가는 경우를 ë³¼ 수 있다. ê·¸ë“¤ì˜ ê¸€ë“¤ì´ ìž‘ê°€ì˜ ì„±ìž¥, 현재와 미래가 유기ì ìœ¼ë¡œ 관계하는 전시로 ëŒê³  ê°€ëŠ”ë° ì„ í•œ ì˜í–¥ë ¥ì„ 줄 수 있는지는 ì˜ë¬¸ì´ë‹¤.
비í‰ê°€ì˜ ì´ë¦„ì—서 오는 íž˜ì€ ë¶„ëª… 미술계 안ì—서 한걸ìŒì”© 쌓아 올린 ê·¸ë“¤ì˜ ë…¸ê³ ì—서 온다. ì¢‹ì€ ë¹„í‰ê°€ë¥¼ 섭외하기 위해서는 ìžì‹ ì˜ ìž‘í’ˆì„ ê°€ìž¥ 잘 ì½ì–´ 줄 수 있는 비í‰ê°€ë¥¼ 구글과 ê°™ì€ ê²€ìƒ‰ì°½ì—서 검색하고 그를 ì§ì ‘ 찾아가는 ê²ƒì´ ì¢‹ë‹¤. ìžì‹ ì´ 한국화나 민화 장르ì—서 활ë™í•œë‹¤ë©´ ì „í†µíšŒí™”ì— ê´€í•œ ê¸€ì´ ë§Žì€ ì¸ë¬¼ì´ë‚˜ 전통회화 전시기íšì„ ë§Žì´ í•´ë³¸ 비í‰ê°€ë¥¼ 찾는 ë°©ì‹ì´ë‹¤. 비í‰ë¬¸ì„ 받는 행위는 ì¼íšŒì„±ì¼ 수 있으나 전시 기ë¡ì€ 미디어 환경 ì†ì— ê³„ì† ì‚´ì•„ 움ì§ì¸ë‹¤. 비í‰ê°€ì˜ 활ë™ì´ ì¶•ì ë ìˆ˜ë¡ ìž‘ê°€ì˜ ëª…ì„±ë„ í•¨ê»˜ 높아진다. ë¬¸ìž¥ë ¥ì´ íƒì›”한 비í‰ê°€ì˜ ê¸€ì€ ìž‘ê°€ì˜ ë¯¸í¡í•œ ì¡°í˜•ì˜ ì™„ì„±ë„를 보완해줄 ìˆ˜ë„ ìžˆê³  작가가 간과한 ì‹¬ë¦¬í•™ì  ë‚´ë©´ì˜ ì´ì•¼ê¸°ë¥¼ 표면으로 ëŒì–´ë‚¼ ìˆ˜ë„ ìžˆë‹¤. 비í‰ë¬¸ì˜ ê°ë™ì€ 작품으로 ì´ì–´ì§„다. ì´ë¥¼ 통해 작품 ì´í•´ë¥¼ 위한 기초를 확립하고 ë…¼ë¦¬ì„±ì„ ë”하여 ë¯¸ì  ê²½í—˜ì˜ ê·¹ëŒ€í™”ë¥¼ ì´ë£©í•  수 있다.

ë„3 문성ì‹, <그냥 ì‚¶ Just Life>, 2019, Mixed media on Canvas, 45.5×65ãŽ, Courtesy of the artist and Kukje Gallery, 사진제공 국제갤러리, 사진 안천호

전시와 작품 제목: ì‚¬ì  ì–¸ì–´, ë¬¸í•™ì  ì–¸ì–´

전시 타ì´í‹€ì€ 기íšìžë‚˜ 작가가 전시를 준비하는 초기단계부터 고민하는 주제ì´ë‹¤. ì¡°ê°, 회화, 설치, 사진, 미디어와 ê°™ì€ ë¯¸ìˆ ì˜ ë²”ì£¼ë‚˜ 꽃, ì¸ë¬¼, í’경과 ê°™ì€ ì£¼ì œë¥¼ 명시하는 전시 ì œëª©ì€ ê´€ê°ì˜ 환기를 ì´ëŒì–´ë‚´ê³  ìž‘í’ˆì˜ ë‚´ìš©ì„ ë³´ì™„í•˜ëŠ” ë°ëŠ” ì–´ë ¤ì›€ì´ ìžˆë‹¤.
í˜„ëŒ€ë¯¸ìˆ ì€ ìš°ë¦¬ì™€ ë™ì‹œëŒ€ë¥¼ 살아가는 작가 ê³ ìœ ì˜ ìƒê°ë“¤ì˜ 형ìƒí™”ëœ ê²ƒì´ë¯€ë¡œ ê·¸ ì¡°í˜•ì  ê²°ê³¼ë¬¼ì€ ì‚¶ ì†ì—서 함께 숨 쉬고 있다. ë”°ë¼ì„œ ì „ì‹œì˜ ì œëª©ì€ ìž‘í’ˆì˜ ë‚´ìš©ì„ ë³´ë‹¤ 구체화시킨 ì‚¬ì  ì–¸ì–´ë¡œ 변환ë˜ì–´ì•¼ 한다. 전시 ì œëª©ì˜ ë¯¸ë¬˜í•œ ìŒì„±ì˜ 파장과 언어가 주는 ëŠë‚Œì€ ìž‘í’ˆì˜ í˜•íƒœ, 색ê°ê³¼ 만나 마ìŒì„ ì§„ë™ì‹œí‚¤ëŠ” ì—­í• ì„ í•˜ê¸° 때문ì´ë‹¤. ì´ ì–¸ì–´ëŠ” ìž‘í’ˆì´ ì£¼ëŠ” ë¬¸í•™ì  ìƒìƒë ¥ì´ í™•ìž¥ëœ ì–¸ì–´, 작품 ë‚´ìš©ì„ êµ¬ì²´ì ìœ¼ë¡œ 제시하는 ì‚¬ì  ì–¸ì–´, 작가나 ê´€ê°ì´ ëŠë‚„ 수 있는 소리, 향기, 맛과 ê°™ì€ ê°ê°ì„ 풀어헤치는 ì–¸ì–´ì¸ ê²ƒì´ë‹¤. ì´ëŠ” 작품ì´ë¼ëŠ” ì‚¬ë¬¼ì  ìš”ì†Œë¥¼ ì¼ì¢…ì˜ ìƒëª…체로 변환시키며 ì •ì‹ ì˜ ì„¸ê³„ë¡œê¹Œì§€ 확장시킨다. 물론 ì´ëŸ¬í•œ 언어는 전시와 ìž‘í’ˆì œëª©ì— ë™ì¼í•˜ê²Œ 사용할 수 있는ë°, 전시 ì œëª©ì€ ê°œë³„ ìž‘í’ˆì„ í•˜ë‚˜ë¡œ 아우르는 ìƒì§•, ì€ìœ ì™€ ê°™ì€ í•¨ì¶•ì ì´ê³  명료한 언어로 정리하는 ê²ƒì´ ì¢‹ë‹¤.
ë”°ë¼ì„œ ì¼ìƒ 언어, ê°ê°, ì‚¶ì˜ êµ¬ì²´ì„±ìœ¼ë¡œ 만들어진 전시 ì œëª©ì€ ì†Œì„¤ì˜ í–‰ê°„ì„ ì½ì–´ 내려가듯 작품 밑바닥ì—서부터 ìž ìž¬ëœ ì„¸ê³„ë¥¼ ì¼ê¹¨ìš°ê³  ì „ì‹œì— ëŒ€í•œ í° ê°ë™ì„ ìžì•„낸다. ì´ë¥¼ 통해 ìž‘í’ˆì€ ì˜¤ê°ì„ ìžê·¹í•˜ëŠ” ì‹œì  ë¬¸í•™ì„±ì„ í™•ë³´í•˜ê²Œ ëœë‹¤. ì´ëŠ” ë¬¸ì„±ì‹ ìž‘ê°€ì˜ <아름다움, 기묘함, ë”러움(Beautiful, Strange, Dirty), 2019.11.28-2020.1.19, 국제갤러리)>전시ì—서 잘 보여준다. 작가는 전시ì—서 ìº”ë²„ìŠ¤ì— ì ¯ì†Œë¥¼ 바르고 ê·¸ 위를 ê¸ì–´ 표현한 꽃과 새와 ë‚˜ë¹„ì˜ <그냥 ì‚¶(Just Life)> 시리즈를 선보였다. (ë„1-ë„3) 그는 전통 ì±„ìƒ‰í™”ì¸ í™”ì¡°ë„ì˜ ëª¨í‹°í”„ë¥¼ 가져와 한층 ì¼ìƒì ì´ê³  소소한 시ê°ìœ¼ë¡œ 변환시키고 있다. í™”ë©´ì„ ê¸ì€ í”ì ìœ¼ë¡œ ê½ƒì„ ë§Œë“¤ì–´ë‚´ëŠ” í‘œí˜„ì€ ì˜¤ëž˜ëœ ê±´ì¶•ë¬¼ì˜ ë²½í™”ë¥¼ ì—°ìƒì¼€ 하는ë°, ê·¸ì˜ ì„¸ë ¨ë˜ë©´ì„œë„ ê³ í’스러운 분위기는 전시 제목ì—서 오는 구체ì ì´ê³  ê°ê°ì ì¸ 언어로 ì¸í•´ 전시 전체를 맛본 듯한 신선한 분위기를 연출한다.

ë„4 정해나, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤ 2. 초봄 ì„ì–‘ì˜ í…Œë¼ìФ>, 2020, ì˜»ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 91×60.5ãŽ



ë„5 정해나, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤ 4. 산들바람 부는 카페테리아>, 2020, ì˜»ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 91×60.5ãŽ



(왼쪽) ë„6 정해나, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤ 5. 실비 내리는 댄스홀>, 2020, ì˜»ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 91×60.5ãŽ
(오른쪽) ë„7 정해나, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤ 7. 새벽 안개 ì† Cë™>, 2020, ì˜»ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 91×60.5ãŽ



OCI 미술관 ê³µëª¨ì „ì— ì„ ì •ëœ ìž‘ê°€ ì •í•´ë‚˜ì˜ <긴머리와 그보다 ë” ê¸´ 혀를 가진 ë™ë¬¼ì˜ 실종(The Vanished Animal with Long Hair and even Longer Tongue), 2020. 7.23-8.15, OCI 미술관> 전시는 ì—¬ì„±ì„ ìƒì§•하는 러시아 ì†ë‹´ì„ 제목으로 사용하고 있다. ì „ì‹œì˜ ì œëª©ì´ ì†ë‹´ì´ë‚˜ 시, 소설과 ê°™ì€ ë¬¸í•™ì—서 가져오는 ë°©ì‹ì€ ìž‘í’ˆì˜ ì‹œì  ìƒìƒë ¥ì„ 확보하고 ëª…ìž‘ì´ ì´ë£©í•œ 격조까지 ì–»ì„ ìˆ˜ 있는 ì¢‹ì€ ì˜ˆì´ë‹¤. 작가는 전시 타ì´í‹€ë¿ë§Œ ì•„ë‹ˆë¼ ìž‘í’ˆ 구성ì—서 ì¤‘êµ­ì˜ â€˜ìš”ìž¬ì§€ì´èŠé½‹å¿—異’ë¼ëŠ” 기ì´í•œ 꿈ì†ì˜ ì´ì•¼ê¸°ë¥¼ 가져와 ìž‘í’ˆì˜ ëª¨í‹°í”„ë¡œ 삼고 있다. ì´ ì±…ì€ ê·€ì‹ ê³¼ ì¸ê°„ì˜ ì‚¬ëž‘ì„ ë‹´ì€ <천녀유혼>ê³¼ ê°™ì€ ì˜í™”로 만들어졌는ë°, 특히 ì´ì•¼ê¸°ë¥¼ íŒë³¸ìœ¼ë¡œ 만들어낸 삽화는 아름답기로 유명하다. 작품ì—서는 얼굴 없는 ë¯¸ë…€ë“¤ì´ ë“±ìž¥í•˜ëŠ” <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤> 시리즈(ë„4-ë„7)를 통해 ë§í•  수 없는 ì¡´ìž¬ë¡œì„œì˜ ì—¬ì„±ì˜ ì‹¤ì¢…ì— ê´€í•´ 추리ì ì¸ ê´€ì ì„ 제시하고 있다. <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤, 초봄 ì„ì–‘ì˜ í…Œë¼ìФ>, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë°¤, 산들바람 부는 카페테리아>, <ì—°íšŒìž¥ì˜ ë´„, 새벽 안개 ì† Cë™>ê³¼ ê°™ì´ ì œëª©ê³¼ ë”불어 세부 작품 구성ì—서 특정 시간과 장소ì—서 벌어지는 몽환ì ì´ê³  구체ì ì¸ ì´ì•¼ê¸°ë¥¼ 서사구조로 보여주고 있다. 재료와 ê¸°ë²•ì˜ ê³ ì „ì ì¸ 아름다움과 고요함 그리고 ì¤‘êµ­ì˜ íŠ¹ì • ë¬¸í•™ì  êµ¬ìˆ ë°©ì‹ì„ ìž‘í’ˆì— ê°€ì ¸ì˜´ìœ¼ë¡œì¨ ìƒìƒë ¥ì„ 무한 확장시키는 í¥ë¯¸ë¡œìš´ 전시ì´ë‹¤.
작품 ì†ì— 들어있는 ê°ë™ì´ë‚˜ ë‚´ìš©ì„ ì œëª©ìœ¼ë¡œ ëŒì–´ë‚´ëŠ” 예는 김보í¬ì˜ < Towards, 2020.5.15.-7.12, 금호미술관 >시리즈가 있다. 2010년대 작품ì—서 ì¼ê´„ì ìœ¼ë¡œ 보여주는 < Towards > ìž‘í’ˆë“¤ì€ ì œì£¼ë„ì˜ ë°”ë‹¤, 야ìžìˆ˜ì™€ ë¶‰ì€ ê½ƒì´ ê°€ë“한 ì´êµ­ì ì¸ ì •ì›ì˜ í’ê²½ë“¤ì´ ì£¼ë¥¼ ì´ë£¨ê³  있다. 푸른 색ê°ìœ¼ë¡œ ì™„ì„±ëœ ì‹±ê·¸ëŸ¬ìš´ ìžì—°ì€ ì¸ê°„ì˜ ì›ì´ˆì ì¸ ë³¸ëŠ¥ì„ ê¹¨ì–´ë‚˜ê²Œ 한다. ì¸ê°„ì˜ ì›ì‹œì ì¸ ê·¸ë¦¬ì›€ì´ í–¥í•˜ëŠ” 세계가 있다면 작가가 그려내는 í’경과 닮아 있ì„ì§€ë„ ëª¨ë¥´ê² ë‹¤. ì´ë ‡ë“¯ 특정 ì‹œê¸°ì˜ ìž‘í’ˆì‹œë¦¬ì¦ˆë“¤ì„ ì „ì‹œì œëª©ìœ¼ë¡œ ê°€ì ¸ì˜´ìœ¼ë¡œì¨ ì‚¬ëžŒë“¤ì—게 위안과 ìœ„ë¡œì˜ ë©”ì‹œì§€ë¥¼ 건넨다.
ì´ì •ì€ì˜ <열매 맺는 계절(A Fruitful Season), 2019.11-6-11.26, ì´í™”ìµ ê°¤ëŸ¬ë¦¬>ì—서 보여준 ìž‘í’ˆë“¤ì€ ì¼ìƒì˜ ì‚¬ì  ì–¸ì–´ê°€ ì œëª©ì´ ë  ìˆ˜ 있는 예가 ëœë‹¤. (ë„8-ë„10) ì±…ê°€ë„를 재해ì„한 ì¼ìƒì˜ 아름다운 ê¸°ë¬¼ë“¤ì„ ê°€ë“ ì±„ìš´ <ì±…ê°€ë„ì— ë‹´ê¸´ ì´ì•¼ê¸°>는 ì „í†µíšŒí™”ì˜ í˜„ëŒ€ì  ë³€ìš©ì—서 구체화 시킬 수 있는 ì£¼ì œí‘œí˜„ì˜ ë°©ë²•ì´ë‹¤. í™”ë©´ì„ êµ¬íší•˜ëŠ” 형ì‹ì€ ì „í†µì˜ ì±…ê°€ë„ì—서 가져왔으나 구체ì ì¸ ê¸°ë¬¼ë“¤ì€ ë¬¸ì–‘ì´ ì„¬ì„¸í•˜ê³  화려한 ì´êµ­ì˜ ë„ìžê¸°ë¡œ 대체ë˜ê³  ë…특한 향기를 ìžëž‘하는 차와 커피, 빵과 ê´€ë ¨ëœ ìž‘ê°€ì˜ ì‚¬ì ì¸ ê¸°í˜¸ë“¤ì„ ì±„ì›€ìœ¼ë¡œì¨ í˜„ëŒ€ ì±…ê°€ë„ì˜ ë³€ì‹ ì„ ë³´ì—¬ì£¼ê³  있다. 색과 ë¬¸ì–‘ì˜ êµ¬ì²´ì„±ì´ ë›°ì–´ë‚œ 기물들로 ëŒ€ì²´ëœ ì†Œì†Œí•œ ì¼ìƒì˜ í’ê²½ì€ <세 ê°œì˜ ì˜¤ëž˜ëœ í™”ë³‘>ì´ë‚˜ <어울림>ì—서 보여주고 있다. ì´ë“¤ì˜ ì œëª©ë“¤ì€ ì¢€ ë” êµ¬ì²´ì ì´ê³  ë‚´ë°€í™”ëœ ì–¸ì–´ì´ë©° 작품ì—서 í’기는 ê°ê°ì„ 제시하고 있다.

ë„8 ì´ì •ì€, <ì±…ê°€ë„ì— ë‹´ê¸´ ì´ì•¼ê¸°>, 2017, ìž¥ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 145×85ãŽ



(왼쪽) ë„9 ì´ì •ì€, <세 ê°œì˜ ì˜¤ëž˜ëœ í™”ë³‘>, 2015, ìž¥ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 100×70ãŽ
(오른쪽) ë„10 ì´ì •ì€, <어울림>, 2017, ìž¥ì§€ì— ì±„ìƒ‰, 100×70ãŽ

전시 ê³µê°„ì˜ í•´ì„ : ê¸°ìŠ¹ì „ê²°èµ·æ‰¿è½‰çµ (Introduction, development, turn, and conclusion)

전시 기íšì— 있어 ìž‘í’ˆì˜ ì™„ì„±ì€ ì•¡ìžì´ì§€ë§Œ ì „ì‹œì˜ ì™„ì„±ì€ ì „ì‹œê³µê°„ì—ì„œì˜ ë””ìŠ¤í”Œë ˆì´ì´ë‹¤. ì¢‹ì€ ì „ì‹œëŠ” ìž‘ê°€ì˜ ìˆ™ë ¨ëœ ê¸°ìˆ ê³¼ ìž‘í’ˆì— ê´€í•œ ì£¼ì œì˜ ëª¨ìƒ‰, ë¬¸í•™ì  ìƒìƒë ¥ì„ 확장시키는 ì œëª©ì´ ê³µê°„ì„ í†µí•´ ê´€ê°ê³¼ 호í¡í•˜ë©° 만들어내는 ê°ë™ì— 있다. 그러한 ê°ë™ì€ 논리ì—서 오고 있ìŒì„ 주목해야 한다. ë””í”¼ì˜ ë…¼ë¦¬ëŠ” ë¬´ì—‡ì„ ë§í•˜ëŠ” 것ì¼ê¹Œ.
기íšì „, 초대전, ê°œì¸ì „ 등 모든 전시ì—서 작품 사진촬ì˜ì´ ë나면 바로 ê°€ìƒì˜ 전시 구ìƒë„를 그려보는 ê²ƒì´ ì¢‹ë‹¤. 전시장 ë„ë©´ì„ ê·¸ë¦¬ê³  ê³µê°„ì„ ê¸°ìŠ¹ì „ê²°(èµ·æ‰¿è½‰çµ introduction, development, turn, and conclusion) 네 ê°œì˜ ê³µê°„ìœ¼ë¡œ 구íší•´ ë³´ìž. ì´ëŠ” ì „ì‹œê³µê°„ì˜ í¬ê³  ìž‘ìŒê³¼ 무관하게 ë™ì¼í•˜ê²Œ ì ìš©ëœë‹¤. 문학ì—서 ì´ìš©í•˜ëŠ” 네 ê°€ì§€ì˜ ì „ê°œë°©ì‹ì€ 서론, 설명, ì¦ëª…, 결론으로 ì¸ê°„ì˜ ê°ë™ì„ ëŒì–´ë‚´ê³  ë…¼ë¦¬ì„±ì„ í™•ë³´í•˜ê¸° 위한 기법ì´ë‹¤.
ì´ë ‡ê²Œ ì „ì‹œìž¥ì˜ ë„ë©´ì„ ë„¤ ê°œì˜ êµ¬íšìœ¼ë¡œ 나누어 ìž‘í’ˆì˜ ë‚´ìš©ê³¼ í¬ê¸°, ìƒ‰ê¹”ì„ ì—¼ë‘하며 ìžë¦¬ë¥¼ 만들어보는 것ì´ë‹¤. ì´ ê³¼ì •ì€ ë””í”¼í•˜ëŠ” ë‹¹ì¼ ìž‘í’ˆì„ ì´ë¦¬ì €ë¦¬ 옮기는 착오를 조금 ë” ì¤„ì´ê³  ì „ì‹œê³µê°„ì— ëŒ€í•œ ì´í•´ë„를 높ì´ëŠ”ë° ë„ì›€ì´ ëœë‹¤. ì´ëŸ¬í•œ 디피 ê°€ìƒë„를 통해 충분히 ê³µê°„ì„ ì´í•´í–ˆë‹¤ë©´ ê°€ìƒë„ì˜ ìˆœì„œì— ë§žê²Œ ìž‘í’ˆë“¤ì˜ ìžë¦¬ë¥¼ 찾아가보ìž.
예를 들어 ìžì—°ì„ ë‹´ì€ í’경화 전시ë¼ê³  하ìž. ë„ìž…ë¶€ì˜ ì„œë¡ ì— í•´ë‹¹ë˜ëŠ” 공간ì—는 작가가 ëŠë‚€ ìžì—°ì˜ ì „ì²´ì ì¸ ì´ë¯¸ì§€ë¥¼ ë‹´ì€ ëª¨ìŠµì„ ë³´ì—¬ì¤€ë‹¤. ë´„, 여름, ê°€ì„, ê²¨ìš¸ì˜ ê±°ì‹œì ì´ê³  í¬ê´„ì ì¸ í’경화가 ë  ìˆ˜ 있다. ë‘ ë²ˆì§¸ ê³µê°„ì€ ìžì—°ì´ ë‹´ê³  있는 사람, ë„시, 꽃, 나무와 ê°™ì´ ë¯¸ì‹œì ì´ê³  구체ì ì¸ í’ê²½ì´ ë  ìˆ˜ 있다. ì´ ë¶€ë¶„ì—서 ì¡°ê°ì´ë‚˜ ì˜ìƒê³¼ ê°™ì€ ì„œë¡œ 다른 ë¯¸ë””ì–´ì˜ ë³€ì£¼ë¡œ ìžì—°ì— 대한 다양한 í•´ì„ì„ ë³´ì—¬ì¤„ ìˆ˜ë„ ìžˆë‹¤. 주ì˜í•  ê²ƒì€ ì„¤ëª…í•˜ê³  ì¦ëª…하는 부분ì—서는 ëŒ€í˜•ì˜ ê³µê°„ì„ ë§Œë‚  수 ìžˆëŠ”ë° ì´ê³³ì„ 어떻게 연출하ëŠëƒì— ë”°ë¼ ê°ë™ì˜ 규모가 달ë¼ì§„다는 ì ì´ë‹¤. ê²°ë¡ ì—서는 í’ê²½ì´ í™•ìž¥ëœ ë‹¤ë¥¸ í’ê²½ì„ ë³´ì—¬ì£¼ê±°ë‚˜, ì² í•™ì ì´ë‚˜ 관조ì ìœ¼ë¡œ ì •ì‹ ì ìœ¼ë¡œ ìŠ¹í™”ëœ í’ê²½ì„ ì œì‹œí•˜ëŠ” ê²ƒë„ ì¢‹ë‹¤. ê³µê°„ì´ ë„“ê±°ë‚˜ ì¸µì„ ì´ë£¬ë‹¤ë©´ 개별 ê³µê°„ì— ëŒ€í•œ 사ì ì´ê³  문학ì ì¸ ì´ë¦„ì„ ë§Œë“¤ì–´ 가는 ê²ƒë„ ì¢‹ë‹¤.
그러나 ë§‰ìƒ ë””í”¼ë¥¼ 하게 ë˜ë©´ ìž‘í’ˆì˜ ìƒ‰ì´ë‚˜ ì•¡ìžê°€ 가지는 íž˜ì— ì˜í•´ 만들어진 ê°€ìƒë„와는 다른 êµ¬ì„±ì„ ë§Œë“¤ê²Œ ë˜ëŠ” ê²½ìš°ë„ ë§Žë‹¤. 하지만 기본ì ì¸ ê¸°ìŠ¹ì „ê²°ì— ê´€í•œ ê°œë…ì„ ê¸°ì´ˆë¡œ 삼는다면 내용과 ê³µê°„ì´ ì–´ìš°ëŸ¬ì§„ ê°ë™ì˜ ë…¼ë¦¬ì„±ì„ í™•ë³´í•  수 있다. 중요한 ê²ƒì€ ë§Žì€ ìž‘í’ˆì„ ë³´ì—¬ì£¼ê¸°ë³´ë‹¤ 설ë“ë ¥ì´ ë–¨ì–´ì§€ëŠ” ìž‘í’ˆë“¤ì„ ê³¼ê°í•˜ê²Œ ì œì™¸í•¨ìœ¼ë¡œì¨ ìž‘í’ˆê³¼ ê³µê°„ì´ í•˜ë‚˜ì˜ ì˜ˆìˆ ë¡œ 승화하는 ê³µê°„ì˜ ë¯¸í•™ì„ ë³´ì—¬ì£¼ëŠ” 것ì´ë‹¤. 그리고 해당 ê³µê°„ì˜ íë ˆì´í„°ì—게 공간해ì„ì— ê´€í•œ ì´ì•¼ê¸°ë¥¼ 들어보ìž. 현장ì—서 오랫ë™ì•ˆ ìž‘í’ˆì„ ê±¸ì–´ë³¸ ê²½í—˜ì„ ë“¤ì–´ë´„ìœ¼ë¡œì¨ ê³µê°„ ìš´ì˜ì— 관한 지혜를 ì–»ì„ ìˆ˜ 있기 때문ì´ë‹¤.

(왼쪽) ë„11 권대섭, 달항아리 전시 í’ê²½, 박여숙 갤러리
(오른쪽) ë„12 권대섭, 달항아리 전시 í’ê²½2, 박여숙 갤러리



특히 주ì˜í•´ì•¼ í•  ê²ƒì€ ì„œë¡  ë¶€ë¶„ì— í•´ë‹¹í•˜ëŠ” 공간ì´ë‹¤. 전시를 시작하는 ìž‘í’ˆì€ ì‹ ì„ í•œ 쉼표가 ë˜ë©´ 좋다. ì´ëŸ¬í•œ ìž‘í’ˆì€ ëŒ€ë¶€ë¶„ 전시명과 ìž‘í’ˆë‚´ìš©ì— ê´€í•œ 간단한 레터ë§ì´ ë¶€ì°©ëœ ë²½ë©´ì˜ ì˜†ì´ë‚˜ 다ìŒì— 전시ë˜ê²Œ ëœë‹¤. 전시를 찾아오는 ë™ì•ˆ 가빠진 호í¡ì„ 내쉬는 ê´€ê°ì—게 우리는 ê°ìƒí•˜ê¸° ì „ 마ìŒì˜ 준비를 í•  수 있ë„ë¡ ìž ì‹œ ì‹œê°„ì„ ì£¼ëŠ” ê²ƒì´ ì¢‹ë‹¤. ìž‘í’ˆì˜ ê¸°ì¤€ì´ ëª¨í˜¸í•˜ë‚˜ 부조나 설치, 시리즈나 ë³‘í’ ê°™ì€ ìž‘í’ˆì€ ë¶€ì ì ˆí•˜ë‹¤. 시작 ìž‘í’ˆì€ ì „ì‹œì˜ ë°€ë„와 완성ë„ë©´ì—서 뛰어난 작품으로 ì„ ì •í•˜ë˜ ê¹”ë”하게 ì •ëˆëœ 작품ì´ë©´ 좋다. 대부분 ì¸íŠ¸ë¡œì˜ ìž‘í’ˆë“¤ì€ ê´‘ê³ ì˜ ë©”ì¸ ìž‘í’ˆì´ë‚˜ 브로셔, 엽서 ë””ìžì¸ì˜ 대표 ìž‘í’ˆì´ ë˜ëŠ” 예가 í”하다. ê²°ë¡  부분ì—는 작품제작 ê³¼ì •ì„ ì´í•´í•  수 있ë„ë¡ ì•„ì´íŒ¨ë“œ ë“±ì„ í†µí•´ 간단한 ì˜ìƒì„ 보여주는 ê²ƒë„ ì¢‹ë‹¤. ë§Œì¼ ì—¬ëŸ¬ ëª…ì´ ì°¸ì—¬í•˜ëŠ” 기íšì „ì—서 ë°€ë„와 완성ë„ê°€ ë†’ì€ ìž‘ê°€ë¥¼ 한 ê³µê°„ì— ëª°ì•„ë„£ëŠ”ë‹¤ê±°ë‚˜ ìž‘ì€ ìž‘í’ˆë“¤ì„ ë§ˆì§€ë§‰ì— ë¹¼ê³¡ížˆ 전시할 경우 ê°ìƒìžì˜ 긴장ê°ì„ 마지막까지 ëŒê³  ê°€ëŠ”ë° í•œê³„ê°€ ìžˆì„ ìˆ˜ 있다. ì´ëŸ° 경우 ìž‘ì€ ë˜ ë‹¤ë¥¸ ë¶€ë²½ì„ ì„¤ì¹˜í•˜ì—¬ ë…ë¦½ëœ ê³µê°„ì—서 ìž‘í’ˆë“¤ì„ ì¡°ìš©ížˆ ê°ìƒí•  수 있ë„ë¡ ìœ ë„하는 ê²ƒì´ ì¢‹ë‹¤. ì‹ ì§„ê³¼ ì¤‘ê²¬ì´ í•¨ê»˜ 하는 전시ì—서는 ë‚´ìš©ì„±ì— ê¸°ì¤€ì„ ë‘ê³  ì ì ˆížˆ ë¶„ì‚°ì‹œí‚´ìœ¼ë¡œì¨ ë…¼ë¦¬ì„±ë„ í™•ë³´í•˜ê³  ì „ì‹œì˜ ì „ì²´ì ì¸ ëŠë‚Œì„ ì¼ì •수준으로 ëŒì–´ì˜¬ë¦¬ëŠ” ê²ƒë„ ì¤‘ìš”í•˜ë‹¤.
ë™ì‹œëŒ€ë¯¸ìˆ ì—서 ìž‘í’ˆì€ ê´€ê°ì˜ 시간 ì†ì—서 탄ìƒë˜ê³  함께 살아가며 ìžë³¸ìœ¼ë¡œ êµí™˜ë˜ê¸°ê¹Œì§€ 한다. ë”°ë¼ì„œ 공간ì—서 ìž‘í’ˆì„ ë³´ì—¬ì£¼ëŠ” ë°©ì‹ ë˜í•œ ê´€ê°ì˜ 시선과 ì‚¶ì˜ í•œ 부분ì—서 ì´ë£¨ì–´ì§€ëŠ” ê²ƒì´ ì¤‘ìš”í•˜ë‹¤. í•˜ë‚˜ì˜ ì˜ˆë¡œì„œ 작가 권대섭 <달 항아리전, 2019. 10.10-11.11, 박여숙 화랑>ì„ ë“¤ 수 있다. (ë„11, ë„12) ìž‘ê°€ì˜ ë‹¬ 항아리는 í’만한 몸체와 ë§‘ì€ ìƒ‰ê°ì„ 보여주는 ì¡°ì„  달 í•­ì•„ë¦¬ì˜ ë©‹ì„ ê·¸ëŒ€ë¡œ 재현하고 있다. ê°¤ëŸ¬ë¦¬ì˜ ë°”ë‹¥ì— ë†’ì´ 50ãŽê°€ 넘는 대형 í•­ì•„ë¦¬ë“¤ì„ ê·¸ëŒ€ë¡œ ë†“ì•„ë‘ ìœ¼ë¡œì¨ ì¼ìƒìœ¼ë¡œ 내려온 í•­ì•„ë¦¬ì˜ ì‹ ë¹„ë¡œìš´ 형ìƒì„ 경험케 한다. ì „ì‹œì˜ ê°ë™ì„ ì´ëŒì–´ë‚´ëŠ” ë°ëŠ” ì´ëŸ¬í•œ 반질거리는 바닥ì—ì„œì˜ ìž‘í’ˆì´ ë§Œë“¤ì–´ë‚´ëŠ” ê³µê°„ì˜ ê°í¥ê¹Œì§€ 놓치지 않는 섬세한 ì „ì‹œê¸°ìˆ ì´ í•„ìš”í•˜ë‹¤. ì´ë“¤ì€ ëª¨ë‘ ê°ë™ì˜ í­ì„ ë„“ê³  깊게 만들어내고 소통하는 ì „ì‹œë¡œì˜ ì‹¤ì²œì ì¸ 요소가 ëœë‹¤.



박옥ìƒã…£ë¯¸ìˆ í‰ë¡ ê°€
ë™êµ­ëŒ€í•™êµ ëŒ€í•™ì› ë¯¸ìˆ ì‚¬í•™ê³¼ ì„사 ê³¼ì •ì„ ì¡¸ì—…í–ˆë‹¤.
ì´ì²œì‹œë¦½ì›”전미술관, 한ì›ë¯¸ìˆ ê´€ 학예사를 역임했으며
<ì‹ ë™ì•„>, <월간조선>ì—서 미술í‰ë¡ ì„ 연재했다.
현재 예술 í”Œëž«í¼ ì„œìš¸ìŠ¤í†¡ì½”í¼ë ˆì´ì…˜ USA 대표ì´ë‹¤.

ì €ìžì— 관하여

월간민화

Leave a Reply

ì´ë©”ì¼ì€ 공개ë˜ì§€ 않습니다. 필수 ìž…ë ¥ì°½ì€ * 로 표시ë˜ì–´ 있습니다