ì •í•˜ì •ì˜ ì°½ìž‘ë¯¼í™”ë¡ â‘§ 현대 창작민화 – 피카소ì—서 ìˆ¨ì€ ë¯¼í™” 찾기

ì •í•˜ì •ì˜ ì°½ìž‘ë¯¼í™”ë¡ â‘§
세계 명화, 우리 민화를 담다
피카소ì—서 ìˆ¨ì€ ë¯¼í™” 찾기

í˜„ëŒ€ì— ê±¸ë§žì€ ì°½ìž‘ë¯¼í™”ëŠ” 과연 어떻게 그려야 하는 것ì¸ê°€? ì°½ìž‘ì„ ìœ„í•´ 마ìŒì„ 정하고 하얀 화선지 ì•žì— ì„œë©´, 대책 없는 ë§‰ì—°í•¨ì— ì•žì´ ë§‰ë§‰í•´ì§€ëŠ” ê²½í—˜ì„ í•´ë´¤ì„ ê²ƒì´ë‹¤. ë§‰ì—°í•¨ì˜ ìœ„ë ¥ì€ ëŒ€ë‹¨í•˜ë‹¤. 화가가 아무리 굳건한 ì˜ì§€ë¥¼ 품었고 ì²œìž¬ì  ì†Œì§ˆì„ ì§€ë…”ë”ë¼ë„ ë§‰ì—°í•¨ì— ì‚¬ë¡œìž¡ížŒ ìƒíƒœë¼ë©´ ì°½ìž‘ì„ í–¥í•œ ì–´ë–¤ ê¸¸ë„ ì—´ì–´ê°€ê¸° 힘들다. 아니면, 멋모르고 달려가다가 엉뚱한 ê³³ì— ë‹¹ë„하기 ì¼ì‘¤ë‹¤. 화가ì—게는 ê·¸ ë§‰ì—°í•¨ì„ ìµœëŒ€í•œ 멀찌ê°ì¹˜ 물리치고, ê·¸ ìžë¦¬ë¥¼ 채울 분명한 ë°©ë²•ë¡ ì„ ìž¥ì°©í•œ 다ìŒì— 화선지를 펴는 ê²ƒì´ ì§€í˜œë¡œìš´ ì„ íƒì´ ë  ê²ƒì´ë‹¤. ì´ë²ˆ 호ì—는 그런 ì°¨ì›ì—서 몇 가지 ë°©ë²•ë¡ ì„ ì‚´íŽ´ë³´ê³ ìž í•œë‹¤

우리 민화가 지닌 í˜„ëŒ€ì  ë¯¸í•™ì˜ ê°€ëŠ¥ì„±ì€ ê·¸ì•¼ë§ë¡œ 차고 넘친다. ì„¸ê³„ì˜ ë¯¸ìˆ  역사를 바꿔 놓고, ë˜ ì„¸ìƒì„ 심하게 í”들어 ë†“ì•˜ë˜ ì„¸ê¸°ì  í™”ê°€ 불과 ë‘ì–´ 사람만 예를 ë“¤ì–´ë„ ê·¸ ì¦ê±°ë¥¼ 확실히 ì°¾ì„ ìˆ˜ 있다. ê·¸ë“¤ì„ 20세기를 대표하는 ì„¸ê³„ì  í™”ê°€ë¡œ ë§Œë“¤ì—ˆë˜ ì°½ìž‘í’ˆ ì†ì—서 ì½ì–´ë‚¼ 수 있는 민화와 ê³µí†µëœ íŠ¹ì„±ì€ ë¬´ì—‡ì´ê³ , ê·¸ê²ƒì´ ì–´ë– í•œ ì—­í• ì„ í–ˆì—ˆëŠ”ì§€ ë°í˜€ë‚¸ë‹¤ë©´ 우리는 그리 어렵지 않게 위ì—서 ë§í•œ ê·¸ ë§‰ì—°í•¨ì„ ìƒê° 밖으로 몰아낼 수 ìžˆì„ ê²ƒì´ë‹¤. 참고할 것ì€, ì´ì œë¶€í„° ë§í•  ì´ ë¯¼í™”ì  íŠ¹ì„±ë“¤ì€ ì§€ê¸ˆë„ êµ­ë‚´ì™¸ í™”ê°€ë“¤ì— ì˜í•´ 왕왕 ì“°ì´ëŠ” ê¸°ë²•ì´ ë˜ì–´ 빠른 ì†ë„로 í¼ì ¸ë‚˜ê°€ê³  다는 것ì´ë‹¤. 하지만 ì •ìž‘ 우리 í˜„ëŒ€ë¯¼í™”ê°€ë“¤ì€ ê·¸ë“¤ì´ í•´ë†“ì€ ê²ƒë“¤ì„ ê·¸ì € ë°”ë¼ë³´ë©´ì„œ ê°íƒ„ë§Œ 하고 있는 듯해 안타까운 마ìŒì´ í¬ë‹¤.

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í”¼ì¹´ì†Œì˜ ê·¸ë¦¼ì—서 ì°¾ì„ ìˆ˜ 있는 우리 ë¯¼í™”ì˜ ë…특성

먼저 피카소Pablo Ruiz Picasso를 만나보ìž.(그림3. 참조)
피카소는 ì–„ë°‰ë„ë¡ ê°„ë‹¨í•˜ê²Œ, 우리 민화가 가진 구ë„ì æ§‹åœ–çš„ ë…특성 ì¤‘ì˜ í•˜ë‚˜ì™€ ë˜‘ê°™ì€ êµ¬ë„법 사용으로 ì „ 세계ì ìœ¼ë¡œ ëª…ì„±ì„ ì–»ì€ í™”ê°€ë‹¤. í”¼ì¹´ì†Œì— ëŒ€í•´ì„  ê·¸ì˜ ìž‘í’ˆìƒí™œ 초기부터 í•  얘기가 많지만 ìƒëžµí•˜ê¸°ë¡œ 하고, 1913ë…„ì— ë°œí‘œí•œ <안ë½ì˜ìžì— ì•‰ì€ ì—¬ì¸(Woman in an armchair, 1913, ìº”ë²„ìŠ¤ì— ìœ ì±„, 146×98ãŽ)>ì´ë¼ëŠ” ìž‘í’ˆì„ ì¤‘ì‹¬ìœ¼ë¡œ ì„¤ëª…í•´ë³´ê³ ìž í•œë‹¤. 그는 본 ìž‘í’ˆì„ ì œìž‘í•˜ê¸° 불과 몇 í•´ ì „ì¸ 1906ë…„ <ì•„ë¹„ë‡½ì˜ ì²˜ë…€ë“¤(Les demoisellesd'avignon)>ì„ ë°œí‘œí•˜ë©´ì„œ ë™ë£Œ 화가 조르주 브ë¼í¬ Georges Braque 등과 함께 ì´ë¥¸ë°” ‘입체파 í˜ëª…(í비즘 Cubism)â€™ì˜ ê¸°ìˆ˜ê°€ ë˜ì—ˆëŠ”ë°, ë‹¹ì‹œì— ê·¸ë“¤ì´ ì£¼ì°½í–ˆë˜ â€˜ë¶„ì„ì  ë¦¬ì–¼ë¦¬ì¦˜ 표현’ ë°©ì‹ì„ ì ìš©í•˜ë˜ 모습, 즉 í™”ë©´ì„ ìˆ˜ë§Žì€ ìš”ì†Œì˜ ë‹¨ë©´ì  ê¸°í˜¸ë“¤ë¡œ 분해하여 ê·¸ë ¤ë‚´ë˜ ë°©ë²•ìœ¼ë¡œ 부터 미학ì ìœ¼ë¡œ 급진전하ë”니, 1912년부터는 ê·¸ì˜ ìž‘í’ˆì„ ëŒ€í‘œí•˜ëŠ” 미술 ì–‘ì‹ì¸ â€˜ì¢…í•©ì  ìž…ì²´íŒŒ(Synthetic Cubism)’ ë¼ëŠ” 새로운 ì¡°í˜•ì–´ë²•ì„ ì ìš©í•˜ê¸° 시작했고, 1913ë…„ <안ë½ì˜ìžì— ì•‰ì€ ì—¬ì¸(Woman in an Armchair)>ì„ í†µí•´ì„œ 드디어 ë”ìš± 새롭고 강력한 ì§„ìˆ ì„ í•´ë‚¸ë‹¤. ê·¸ ì´ì „ì—는 ìž‘í’ˆì˜ ì£¼ì œë¥¼ 3ì°¨ì›(ìž…ì²´)ì—서 2ì°¨ì›(í‰ë©´)으로 번역하여 그려내는 ë°©ë²•ì´ ì‹¤ì œ ëˆˆì— ë³´ì´ëŠ” ì‚¬ë¬¼ì˜ í˜•íƒœì—서 ëŠê»´ì§€ëŠ” ê°ì„±ë³´ë‹¤ ê°œë…ì ìœ¼ë¡œ ë” ê¹Šê³  완전한 ì˜ë¯¸ë¡œì„œ 대ìƒ(주제)ì˜ ë³¸ëž˜ 가치, 즉 ê°ê´€ì  ì§„ì‹¤ì„ ë°í˜€ë‚¼ 수 있다고 믿었다. 하지만 피카소는 ‘안ë½ì˜ìžì— ì•‰ì€ ì—¬ì¸â€™ì—서 ë‹¨ë©´ì  ê¸°í˜¸ ê°™ì€ ìš”ì†Œë“¤ë¡œë§Œ 분해하여 나열하는 í™”ë²•ì´ ì•„ë‹Œ â€˜íŒŒí”¼ì— ì½œë ˆPapiers colle’ 수법*ê³¼ 함께 3ì°¨ì›ì˜ 특징(ìž…ì²´ê°)까지 í™”ë©´ì— í¬ìš©, ë°°ì¹˜í•¨ìœ¼ë¡œì¨ â€˜ìž…ì²´íŒŒâ€™ì˜ ì² í•™ ì›ì¹™ì„ ë”ìš± 강화할 수 있다는 걸 확ì¸ì‹œì¼œ 준다. 피카소는 남다른 ì²œìž¬ì„±ì„ ê³¼ì‹œí•˜ë©° ì´ë•Œë¶€í„° ë™ë£Œ í비즘 화가 중ì—ì„œë„ ì••ë„ì ìœ¼ë¡œ ë‹ë³´ì´ëŠ” 존재가 ëœë‹¤. í•„ìžëŠ” 입체파 ì‹œê¸°ì˜ í”¼ì¹´ì†Œ ìž‘í’ˆì„ ë³¼ 때마다 우리 민화 중 ì±…ê±°ë¦¬ì˜ êµ¬ë„ë²•ì´ ë– ì˜¤ë¥¸ë‹¤. 그가 ì‚¬ìš©í–ˆë˜ ë°©ë²•ë¡ ì„ ê·¸ì˜ ë§ì„ 빌려 설명한다면 ‘ì›ê·¼ë²•, 단축법短縮法(foreshortening), 모ë¸ë§, 명암법 ë“±ì˜ ì „í†µ ê¸°ë²•ì„ ê±°ë¶€í•¨ìœ¼ë¡œì¨ í™”í­ì˜ 2ì°¨ì›ì  í‰ë©´ì„±ì„ 강조’하여 오히려 ë” ì£¼ì œì˜ ê°ê´€ì  ì§„ì‹¤ì„±ì„ í™•ë³´í•´ë‚¼ 수 있다는 것ì´ì—ˆì§€ë§Œ, ê·¸ 표현 ê¸°ë²•ì •ì‹ ì˜ ê³¨ê°„ì€ ì´ë¯¸ ì¡°ì„  민화ì—서 í¬ê²Œ 활용ë˜ë˜ 방법론 ì¤‘ì˜ í•˜ë‚˜ì¸ ì´ë¥¸ë°” ‘다시ë„ì å¤šè¦–圖的 구ë„ë²•æ§‹åœ–æ³•â€™ì˜ ë³€ìš©ì— ë¶ˆê³¼í•œ 것ì´ë‹¤.
 
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19세기 ë§ ì´ì „ê¹Œì§€ì˜ ìš°ë¦¬ 민화는 ì£¼ì œì˜ ë³´ì´ëŠ” ë°©í–¥ì´ë‚˜ ì´ˆì ì´ 무시ë˜ì–´ ì¼ì •하지를 않고, 눈으로부터 주제를 가려지게 하는 장애물 ë“±ë„ ë¬´ì‹œí•˜ê³  여러위치, 여러 ë°©í–¥ì—서 ë³´ì´ëŠ” ê²ƒì„ ì´ì–´ 그리거나 중첩하여 그려 넣는, ë˜ëŠ” ì‚¬ë¬¼ì˜ ì›ê·¼ì— ì˜í•œ í¬ê¸°ë¥¼ 무시하거나 뒤바꿔 그리는, ë˜ëŠ” ë³µí•©ì  ì¤‘ì²© ë“±ì˜ â€˜ë‹¤ì‹œë„ì  êµ¬ë„ë²•â€™ì„ ì‚¬ìš©í•˜ëŠ” ê²ƒì´ ì§€ë°°ì ì´ì—ˆë‹¤. 민화책거리 중ì—는 심지어 앞면과 함께 ê·¸ 옆면, 심지어 뒷면까지를 ì´ì–´ì„œ 그린 ê·¸ë¦¼ë„ ìžˆë‹¤. 19세기 ë§ ì´í›„부터는 빠른 ì†ë„로 밀려드는 ì„œì–‘ì  í‘œí˜„ë²•ì˜ ì„±í–‰ìœ¼ë¡œ ë§ë¯¸ì•”ì•„ 전통 ë°©ì‹ì€ ì ì°¨ 뒤로 물러나고 만다.
그러나 ì´ì™€ ê°™ì€ ì „í†µ ë°©ì‹ë“¤ì´ í˜„ëŒ€ì— ì™€ì„œë„ ì‚¬ì§„ê¸°ì˜ ì´¬ì˜ìˆ ê³¼ëŠ” 뭔가 ì°¨ì›ì„ 다르게 표현해내고 ì‹¶ì–´ 하는 ë¯¸ìˆ ì  í’조와 걸맞아 ì•žìœ¼ë¡œë„ í•œì°¸ì€ ë” í™œë°œí•˜ê²Œ í™œìš©ë  ì „ë§ì´ë‹¤. 그렇다면, 우리는 ìš°ë¦¬ì˜ ì°½ìž‘ì„ ìœ„í•´ì„œ ì„ ì¡°ë“¤ì´ ë¬¼ë ¤ì¤€ ê·¸ íšŒí™”ë²•ì„ ê³ ë§™ê²Œ 꺼내어 ì¨ ë³¼ ì¼ì´ë‹¤. í”¼ì¹´ì†Œì˜ ê·¸ë¦¼ì„ ì¢€ ë” ì£¼ì˜ ê¹Šê²Œ 살펴보ìž.
<-ì „ëžµ- 입체파 시기 ë‚´ë‚´ ê·¸ì˜ ì˜ˆìˆ ì˜ ì¤‘ì‹¬ì´ì—ˆë˜ ê°ê´€ì„±ì—ì˜ ì¶”êµ¬ë¥¼ 통해, 그는 ë§Žì€ ì„¸ë¶€ ìš”ì†Œì— ëŒ€í•œ 정보를 우리ì—게 제공한다. ì˜ìžì˜ 팔걸ì´, ì˜ìžì˜ìˆ  장ì‹, 블ë¼ìš°ìŠ¤ì˜ ë¶€ì±„ê¼´ 가장ìžë¦¬ 장ì‹, 머리칼 등등. 그러나 그는 ì‚¬ë¬¼ì˜ ì™¸ì–‘ì— ê´€ì‹¬ì´ ìžˆëŠ” ê²ƒì´ ì•„ë‹ˆë¼, ì‚¬ë¬¼ì˜ ë³¸ì§ˆì  ì„±ì§ˆì„ ì¶”êµ¬í•œë‹¤. 그러므로 그는 ì´ì „ì˜ ìž…ì²´ì£¼ì˜ ìž‘í’ˆì—서와 마찬가지로 ì›ê·¼ë²•ì˜ ì¼ë°©ì  ìš°ì—°ì„±ì„ í”¼í•˜ê³ , ì‚¬ë¬¼ì„ ëˆˆì— ë³´ì´ëŠ” 대로가 ì•„ë‹ˆë¼ ì‚¬ë¬¼ ê·¸ ìžì²´ë¡œì„œ, 우리가 ê·¸ê²ƒì„ ì²´í—˜í•˜ëŠ” 대로 표현한다. 그리하여 그는 ì˜ìžë¥¼ ì •ë©´ 시ê°ìœ¼ë¡œë¿ë§Œ ì•„ë‹ˆë¼ ìœ„ì—서 본 ëª¨ìŠµìœ¼ë¡œë„ ë³´ì—¬ì£¼ë©°, ì¸ë¬¼ì˜ ì –ê°€ìŠ´ì€ ì •ë©´ê³¼ ì¸¡ë©´ì˜ ë‘ ê°€ì§€ 시ê°ì´ ë³‘ì¹˜ëœ ëª¨ìŠµìœ¼ë¡œ 보여주고 있다. 리얼리티를 기호 언어로 번역함으로ì¨, 그는 새로운 í˜•íƒœì˜ ì‹œê°, ê³§ ë”는 ì¼ì‹œì  ë˜ëŠ” ìš°ì—°ì¸ ì‹œì ì— ì˜ì¡´í•˜ì§€ 않는 -(í•„ìž ì£¼: ëˆˆì— ë³´ì´ëŠ” ëŒ€ë¡œë§Œì˜ ì‹œê°ì— ì˜ì¡´í•˜ì§€ 않는)- ì‚¬ë¬¼ì˜ ì„¸ê³„ì— ëŒ€í•œ ì§„ìˆ ì„ íšë“한다. -중략- ë¦¬ì–¼ë¦¬í‹°ì— ëŒ€í•œ 그와 ê°™ì€ ì‹œê°ì˜ 준엄성과 ê°ê´€ì„± ë•Œë¬¸ì— ì´ ìž‘í’ˆì€ í”¼ì¹´ì†Œì˜ ê³¼ê±° 작품ì—서 ë³¼ 수 ì—†ì—ˆë˜ ê·¹ì ì¸ 특성ì„갖게 ëœë‹¤. -(í•„ìž ì£¼: ê³¼ê±°ì— ë³¼ 수 ì—†ì—ˆë˜ ê·¹ì ì¸ 특성=ìž…ì²´ê°ì„ í¬í•¨í•˜ëŠ” í비즘)- <파블로 피카소Pablo Picasso, 한스 야페 Hans L. C. Jaffe ì €, 중앙ì¼ë³´ì‚¬ 73p 부분>
피카소가 변용하여 ì‚¬ìš©í–ˆë˜ â€˜ë‹¤ì‹œë„ì  êµ¬ë„ë²•â€™ì€ ì˜¤ëŠ˜ë‚ ì—ë„ ì–¼ë§ˆë“ ì§€ 새로운 ë³€ìš©ì˜ ê°€ëŠ¥ì„±ì„ ì£¼ëŠ” 기법ì´ë‹¤.

샤갈과 민화가 공유하는 ë¶ˆí•©ë¦¬ì  êµ¬ì„±ë²•

다ìŒìœ¼ë¡œëŠ” ë”ìš± 다양한 ë¯¼í™”ì˜ íŠ¹ì„±ì  í™”ë²•ì„ ì ìš©í•œ 작품들로 세계 미술계를 ê°ë™í•˜ê²Œ 한 화가 샤갈Marc Chagallì— ëŒ€í•´ì„œ ë§í•´ë³´ê³ ìž 한다. ì§€ë©´ì´ ì§§ì€ ê´€ê³„ë¡œ <ì•„ë‚´ì—게(to my wife, 1933~44, ìº”ë²„ìŠ¤ì— ìœ ì±„, 131×194ãŽ)>ë¼ëŠ” 한 ì ì˜ ìž‘í’ˆë§Œì„ ê°€ì§€ê³  ë¯¼í™”ì˜ ìƒì§•ì  íŠ¹ì§•ì„ ì°¾ì•„ 설명해보려 한다. (그림4. 참조) 다른 ê²ƒë“¤ì€ ë‹¤ 빼고 ë¯¼í™”ì˜ ìƒì§•ì  íŠ¹ì§•ì— ê´€í•´ì„œë§Œ 논하기로 하ìž. ì´ ìž‘í’ˆì€ ìƒ¤ê°ˆì´ 10ë…„ì´ë‚˜ 걸려서 완성한 것으로, 우리 민화가 안팎으로 품고 있는 ‘불합리ì (비과학ì ) 구성법’ 중 대표ì ì¸ 몇 가지를 사용하고 있지만 사실, 작품 제작 ì˜ë„는 ìš°ë¦¬ì˜ ë¯¼í™”ì™€ëŠ” 다소 ì°¨ì´ë¥¼ ë³´ì¸ë‹¤. ìš°ë¦¬ì˜ ë¯¼í™”ê°€ ê·¸ë¦¼ì„ í†µí•´ â€˜ê´€ëžŒìž ìƒí™œì˜ í–¥ìƒì„±â€™ì„ ì¶”êµ¬í–ˆë˜ ê²ƒê³¼ëŠ” 달리, ìƒ¤ê°ˆì˜ ê·¸ë¦¼ì€ ì§€ê¸ˆê» ìƒ¤ê°ˆì´ ì‚¶ì˜ ê¸°ì¨ìœ¼ë¡œì„œì˜ 환ìƒê³¼ ì„œì •ì„ ë…¸ëž˜í•˜ë˜ ëª¨ë“  ì¶”ì–µì˜ ìš”ì†Œë“¤ì„ ë°œì–¸í•˜ë ¤ëŠ” ìš©ë„로 구성ë˜ì–´ 있다. 다만, 위ì—서 ë§í•œ 불합리한 설명 ë°©ë²•ë¡ ì´ í•©ë¦¬ì (과학ì ) ë°©ë²•ë¡ ì˜ íšŒí™”ë³´ë‹¤ 오히려 관람ìžì˜ 마ìŒì„ í¬ê²Œ ë¶™ìž¡ì„ ìˆ˜ 있다는 걸 확ì¸í•œë‹¤ë©´, 우리는 지금 하고 있는 창작민화 ìž‘ì—…ì„ ìœ„í•œ 참으로 í°
ìˆ˜í™•ì„ ì–»ì–´ë‚´ê²Œ ë˜ëŠ” 것ì´ë‹¤.
첫째, ìƒ¤ê°ˆì˜ ê·¸ë¦¼ì€ í•œ 화면 ì•ˆì— ìƒë‹¹ížˆ 여러 ê°€ì§€ì˜ ë™ë¬¼ê³¼ 사람 그리고 ê°ì¢… ê¸°ë¬¼ì„ ì„žì–´ ë„£ìŒìœ¼ë¡œì¨ 관람ìžë¥¼ 마치 ë™í™”ê°™ì€ ìƒìƒì˜ 나ë¼ë¡œ 안내한다. 그리고 ê·¸ 모ë‘는 등신대等身大(a life size)나 모양새가 ì´ë¯¸ 사실성ì—서 벗어나 있다. 민화는 ì´ëŸ° ì–´ë¦°ì•„ì´ ê·¸ë¦¼ ê°™ì€ ì²œì§„ë‚œë§Œí•œ ê²ƒë“¤ì´ ëŒ€ë¶€ë¶„ì´ì—ˆìŒì„ ì´ë¯¸ 우리는 잘 알고 있다.
둘째, 모든 등장ì¸ë¬¼ í˜¹ì€ ë¬¼ì²´ë“¤ì„ í™”ë©´ ì•ˆì— ì ì ˆížˆ 분산시켜 ê°ê¸° ì œ ìžë¦¬ë¥¼ 차지하는 ê°ê°ì˜ 주ì¸ê³µì²˜ëŸ¼ 그려 넣는다. ì´ ì ì€ ìƒ¤ê°ˆì˜ íë¹„ì¦˜ì  ì‚¬ê³ ì— ì˜í•œ 것으로서, 피카소와는 ë˜ ë‹¤ë¥¸ 모습으로 ‘다시ë„ì  êµ¬ë„ë²•â€™ì„ ë”°ë¥´ê³  있다. ì—¬ì¸ì˜ 누드 ë’¤íŽ¸ì˜ ê°€ì˜¥ë“¤ 역시 ì „ì²´ 균형ì ì¸ 질서를 따르지 않고 ì‚뚤빼뚤 ì œê°ê° ë…ìžì ì¸ 형태들로 그리고 있다. 마ì„ì„ ì´ë ‡ê²Œ â€˜ê²½ê´€ë¯¸æ™¯è§€ç¾Žâ€™ì˜ ì£¼ì²´ê°€ 아닌 ‘ìžê¸° ì²´í—˜ì˜ í”ì ì¸ 양’ ë“±ìž¥ì‹œí‚´ìœ¼ë¡œì¨ ê´€ëžŒìžê°€ 묘한 í¥ë¶„ì„ ëŠë‚„ 수 있게 한다. 주ì¸ê³µì„ 둘러싼 축하ê°ë“¤ 역시 거꾸로ì´ê±°ë‚˜ 똑바로 í•˜ëŠ˜ì„ ë‚ ê¸°ë„ í•˜ë©´ì„œ â€˜ë°©í–¥ì´ ë¬´ì‹œë˜ëŠ” 채’ 그려졌다. ë˜ â€˜ì‹¤ë‚´ì™€ ì‹¤ì™¸ì˜ ì°¨ì´ë„ ë¬´ì‹œëœ ì±„â€™ 한 ê³µê°„ì— ìžì—°ìŠ¤ëŸ½ê²Œ 나타낸다. ë¯¼í™”ì˜ ì–´í•´ë„ ê°™ì€ ê·¸ë¦¼ì—ì„œë„ ë¬¼ì†ì˜ 물고기가 물 ë°–ì— ìžˆëŠ” 듯 ìžì—°ìŠ¤ëŸ½ê²Œ 그려진다.
셋째, 결혼ì‹ì„ 하는 듯 서로 ë°€ì°©ëœ ë‘ ì—°ì¸ê³¼ 화면 ìš°ì¸¡ì˜ ê´€ëŠ¥ë¯¸ë¥¼ ë½ë‚´ëŠ” 누드 ì—¬ì¸ ë“± 주ì¸ê³µ ì—­í• ì„ í•˜ëŠ” 등장ì¸ë¬¼ë“¤ì€ í¬ê²Œ 그리고, 주ì¸ê³µì˜ 주변ì—서 ë‚˜íŒ”ì„ ë¶ˆê±°ë‚˜ 현악기를 타면서 축하해주는 조연급 등장ì¸ë¬¼ì€ ëª¨ë‘ ìž‘ê²Œ 그렸다. ì´ëŠ” 민화ì—서 ë§í•˜ëŠ” â€˜ì£¼ëŒ€ì¢…ì†Œë²•ä¸»å¤§å¾žå°æ³•’과 같다. 다시 ë§í•´ì„œ 주ì¸ê³µì„ í¬ê²Œ 그리고 ê·¸ 주ì¸ê³µì— 종ì†ëœ ê²ƒë“¤ì€ ìž‘ê²Œ 그리는 방법으로ì¨, 고대 회화ì—서 주로 ì“°ì´ë˜ê²ƒì´ 민화ì—ë„ ì „í•´ì ¸ ê·¸ë ¤ì§€ë˜ ë°©ë²•ì´ì—ˆë‹¤.
넷째, ê° ë™ë¬¼ì´ë‚˜ 물고기가 ‘ì˜ì¸í™”擬人化’ ë˜ì–´ ë”ìš± 잔치 ë¶„ìœ„ê¸°ì˜ í¥ì„ ë‹ìš´ë‹¤.
다섯째, 촛대를 ë“  염소나 ì‚¬ëžŒë“¤ì´ í•˜ëŠ˜ì„ ë‚˜ëŠ” 등 ì§€êµ¬ì˜ ì¤‘ë ¥ì´ ì™„ì „ížˆ 무시ëœë‹¤. ‘중력무시법é‡åŠ›ç„¡è¦–æ³•â€™ì€ ë¯¼í™”ì—ì„œë„ ìž‘í’ˆì— ì‹ ë¹„ë¡œìš´ í¥ì„ ë‹ìš°ë©´ì„œ ìžì£¼ ë³´ì´ëŠ” ê²°ì½” ë¹¼ë†“ì„ ìˆ˜ 없는 중요한 요소다.
여섯째, 색채 사용ì—ì„œë„ ìžì—°ì´ 가진 ì›ì¹™ì„ 벗어나 마치 우리 민화가 사용하는 ‘오방색五方色 그림ì—서처럼 í¬ì¹˜æŠ›ç½®â€™í•˜ê³  있다.
ì¼ê³±ì§¸, ‘ì›ê·¼ë²•(투시ë„ì  ì›ê·¼ë²•)ì´ ë¬´ì‹œëœ ìƒíƒœâ€™ë¡œ 그려졌다. 우리 민화ì—서는 ë” ì ê·¹ì ì¸ 방법으로 ì—­ì›ê·¼ë²•逆é è¿‘法까지 ì‚¬ìš©í•˜ê¸°ë„ í•œë‹¤.
ì—¬ëŸì§¸, 모든 ëª…ì•”ë²•ì´ ë¬´ì‹œëœ ì±„ë¡œ 표현ë˜ê³  있다. ‘명암법 무시’는 ë¯¼í™”ì˜ ê¸°ë³¸ì ì¸ í‘œí˜„ë°©ë²•ì— ë¶ˆê³¼í•˜ë‹¤.
ì´ ìž‘í’ˆì—서는 ë³´ì´ì§€ 않지만, ì´ ë°–ì—ë„ ìš°ë¦¬ 민화가 ì‚¬ìš©í•˜ë˜ ë¶ˆí•©ë¦¬ì  êµ¬ì„±ë²•ìœ¼ë¡œëŠ” 계절 ë˜ëŠ” 밤과 ë‚® ë“±ì˜ â€˜ì‹œì°¨æ™‚å·®ê°€ ë¬´ì‹œëœ ì±„â€™ ê·¸
려지는 ê·¸ë¦¼ë“¤ë„ ì–¼ë§ˆë“ ì§€ 있다.
ì´ëŸ¬í•œ ë¯¼í™”ì  ë°©ë²•ë¡ ì€ ìš°ë¦¬ë‚˜ë¼ì—ì„œë„ ê¹€ê¸°ì°½, 박수근, 장욱진, ë°•ìƒê´‘ 등등 ìˆ˜ë§Žì€ í™”ê°€ê°€ ìžê¸° ë°©ì‹ìœ¼ë¡œ 활용했으며, ì•žìœ¼ë¡œë„ ë”ìš± ë§Žì€ í™”ê°€ì— ì˜í•´ 번져 나갈 것으로 예견ëœë‹¤.

현대ì¸ì˜ 고뇌 어루만지는 ë¯¼í™”ë§Œì˜ ë…ì°½ì  ê¸°ë²•

지난번ì—ë„ ì–¸ê¸‰í–ˆë“¯ì´, 오늘날 현대ì¸ë“¤ì€ 넉넉한 ìƒí™œì˜ 안ë½í•¨ ì†ì—ì„œë„ ì—¬ì „ížˆ 불안과 ì™¸ë¡œì›€ì„ ë²—ì–´ë‚˜ì§€ 못하는 채 살아간다. 그리고 사회ì 
ê²½ìŸ ì‹¬ë¦¬ì— ì˜í•œ ìˆ˜ë§Žì€ ìƒëŒ€ í‰ê°€ë“¤ ë•Œë¬¸ì— ì´ìœ  ì—†ì´ ê²ªê²Œ ë˜ëŠ” 낙오ê°ê³¼ 외로움 등 심ì , ì˜ì‹ì  피해가 ì´ë§Œì €ë§Œì´ 아니다. ì´ëŸ¬í•œ 사회 현ìƒì˜ 늪으로부터 ìžì‹ ê³¼ ê°€ì¡±ì˜ ì •ì‹ ì  ì•ˆìœ„ë¥¼ 지켜내야만 그나마 ì •ìƒì ì¸ ìƒí™œì„ í•  수 있는 사회가 ë˜ì–´ 버렸다. ì´ ë¶€ë¶„ì— ëŒ€í•´ ì‚¬íšŒí•™ì  ì¸¡ë©´ìœ¼ë¡œ 파고들면 ê°ì¢… í•´ì„으로 í’€ì´í•  수 있겠지만, 화가들ì—ê² ìš°ì„  ëˆˆì— ë³´ì´ëŠ” 현ìƒí•™ì ì¸ ë©´ì„ ì‚´íŽ´ë³´ëŠ” ê²ƒë§Œìœ¼ë¡œë„ ë¶€ì¡±í•˜ì§€ 않다.
과거 ì¡°ì„  ì‹œëŒ€ì˜ ì§€ë…한 가난과 ì œë„ì  ì–µìš¸í•¨ì„ ê°ë‚´í•˜ë˜ ì‹œì ˆì˜ ìž…ìž¥ê³¼ 비êµí•œë‹¤ë©´, ê·¸ë•Œì˜ ë¬¸ì œ 중 ëŒ€ë¶€ë¶„ì´ í•´ê²°ëœ ì˜¤ëŠ˜ì˜ ì´ ì‚¬íšŒì  ìƒí™©ì—ì„œì˜ ëœ»í•˜ì§€ ì•Šì€ ë¶€ì •ì  ì²´ê° ìš”ì†Œë“¤ì´ ì°¸ìœ¼ë¡œ ì•„ì´ëŸ¬ë‹ˆí•˜ë‹¤. 어쨌든 ì´ ìƒí™©ì´ ëª¨ë‘ ì‚¬ì‹¤ì´ë¼ëŠ” ê²ƒì„ ì•Œë©´ì„œë„ ìƒˆì‚¼ 놀ë¼ê²Œ ëœë‹¤. ì˜¤ëŠ˜ë‚ ì˜ ë¯¼í™”ê°€ë“¤ ì•žì— ë†“ì¸ ì´ ì‹œëŒ€ì ì¸ 과제를 어떻게 창작으로 풀어 ì‚¬íšŒì— ê¸°ì—¬í•  것ì¸ê°€ë¥¼ ì¡°ì„  시대 ë¯¼í™”ê°€ë“¤ì´ ê²ªì—ˆë˜ ì„ í—˜ì  ë°©ë²•ì„ í†µí•´ í„°ë“하는 ê²ƒì€ ë§¤ìš° ì ì ˆí•˜ë‹¤ê³  하겠다. 위ì—서 살펴본 바와 ê°™ì´ ë¯¼í™”ì˜ ì¼ë¶€ íŠ¹ì„±ì— ê·¼ê±°í•˜ëŠ” 창작 í‘œí˜„ë²•ì€ ê´€ëžŒìžì˜ 마ìŒì„ ê¹Šì´ íŒŒê³ ë“œëŠ”ë° ìƒë‹¹ížˆ 유리하기 때문ì´ë‹¤.
현대 과학주ì˜ëŠ” 우리ì—게 ìœ¡ì²´ì  íŽ¸ì•ˆí•¨ê³¼ ìƒí™œì˜ íŽ¸ë¦¬í•¨ì„ ê°€ì ¸ë‹¤ì£¼ì—ˆì§€ë§Œ, ê·¸ëŸ´ìˆ˜ë¡ ë” ë§Žì€ê²ƒì„ 기대하는 ì‚¬ëžŒì˜ ì‹¬ë¦¬ë¡œ ì¸í•´ ìƒê¸°ëŠ” 부작용
ì— ëŒ€í•œ ì •ì„œì  ë³´í˜¸ ë°©ì•ˆì´ ë”ìš± 필요하게 ë˜ì—ˆë‹¤. ë”°ë¼ì„œ ì•žìœ¼ë¡œì˜ ë¯¸ìˆ í’ˆ ì°½ìž‘ì— ìžˆì–´ì„œ ë¯¼í™”ë§Œì˜ íŠ¹ì„±ì  ê¸°ë²•ì´ ë³´ë‹¤ 효과ì ìœ¼ë¡œ, 보다 ë„리
ì ìš©ë  ê²ƒì€ ë„ˆë¬´ë„ ìžëª…한 사실ì´ë‹¤. <계ì†>

 

글 : 정하정

 

ì €ìžì— 관하여

월간 민화

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